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Designer-citoyen : l’affiche comme médium d’expression

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Notre cycle de conférence se déroule sur l’ensemble de l’année scolaire :
La dernière a eu lieu le 26 février : celle de François Caspar : « Designer-citoyen : l’affiche comme médium d’expression ».

Une conférence citoyenne, à l’heure où les enjeux sociétaux résonnent à l’échelle mondiale, l’affiche demeure un médium d’expression pour les designers. La conférence, ouverte à toutes et tous, a accueilli un public divers : étudiant·es, professionnel·les, ainsi que visiteurs et visiteuses engagé.es.

François Caspar a expliqué comment ces créatifs, dont il fait lui-même partie, venus des quatre coins du monde, s’emparent de ce format pour porter des messages citoyens.

De la France aux États-Unis, en passant par l’Europe et au-delà, découvrez comment l’affiche devient un porte-voix, transcendant les frontières pour aborder l’un des défis contemporains de notre société : la tolérance. Il a mis en lumière la force de l’affiche comme outil d’expression citoyenne, révélant comment le design contribue au dialogue social à travers le monde.

François Caspar : un designer engagé

François Caspar, est un designer graphique et affichiste français. Avec 35 ans de carrière, ses affiches ont été exposées dans plus de 250 expositions internationales dans une quarantaine de pays. Son engagement pour la profession l’a notamment conduit à fonder l’Alliance France Design et à contribuer significativement à l’évolution des pratiques professionnelles du design en France.

« Tolerance Project » : une exposition itinérante au service de la tolérance

La conférence vient en regard d’une exposition majeure « Tolerance Project », laquelle, pour la première fois en France, fait escale à Blois du 12 février au 16 mars 2025, au Centre de la déportation et de la Résistance.
Initiée en 2017 par le designer new-yorkais Mirko Ilic, cette collection itinérante d’affiches, créées par des designers graphiques du monde entier sur le thème de la tolérance, a déjà voyagé dans plus de 49 pays et touché plus de 600 000 personnes. Cette initiative artistique née en 2017, rassemble aujourd’hui plus de 230 affiches créées par des designers internationaux.

Cette diversité de créatifs, issus de cultures, de pays et d’horizons artistiques différents, compose une mosaïque visuelle unique où chaque affiche traduit une vision de la tolérance. Le pouvoir universel de l’image transcende ici les barrières linguistiques et culturelles : un même message de paix et d’acceptation résonne à travers des styles graphiques variés, touchant aussi bien les adultes que les adolescents et les enfants. Qu’ils viennent d’Asie, d’Europe, d’Amérique ou d’Afrique, ces designers démontrent que l’art graphique peut être un langage commun, capable de sensibiliser le plus grand nombre aux valeurs humanistes essentielles. Leur seule contrainte créative : intégrer le mot « tolérance » dans leur langue maternelle, soulignant ainsi la richesse de notre diversité culturelle tout en affirmant l’universalité de ce message.

Belle conférence pour un magnifique sujet ! Merci François Caspar !

 Affiches à découvrir sur : tolerance-project.org

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Workshop à Tunis : le design au service de nos habitudes alimentaires

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Comment le design peut-il réinventer nos pratiques alimentaires ? C’est la question à laquelle Lila et Cornelia, élèves de Master 1, ont tenté de répondre lors du workshop « TABLES EN RELATION », un projet collaboratif porté par Civic City du 12 au 19 février, qui les a plongées au cœur d’une réflexion créative et multiculturelle à Tunis.

Civic City, fondée par Ruedi et Vera Baur, designer et sociologue, est une organisation dont le but est la recherche en design à des fins sociétales.

Un échange multiculturel enrichissant

Immergées dans un environnement cosmopolite aux côtés d’étudiants français (ECV et Intuit Lab), italiens (Florence et Bologne), croates et tunisiens, Lila et Cornelia ont eu l’opportunité de collaborer étroitement, de confronter leurs idées et d’enrichir leur vision du design. Cette diversité culturelle a été une véritable source d’inspiration, favorisant l’échange, la co-création et l’innovation tout au long du processus créatif.

Leur travail a été mené dans la continuité d’un projet de recherche mené en école sur l’alimentation.

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Au-delà du workshop : une ouverture sur le monde

Les thématiques explorées ont été variées et riches : mode de vie, recettes, gaspillage, recyclage, rituels alimentaires, transmission des savoirs, ainsi que enjeux sociaux, politiques et urbains/ruraux. Ces axes ont permis de nourrir un travail collaboratif et créatif à travers des ateliers thématiques structurés.

Ainsi, le workshop s’est déroulé sur 6 jours, avec un programme bien chargé :

  • Jour 1 : Observer, découvrir, expérimenter
  • Jour 2 : Analyse, recherche, développement et premières intentions créatives
  • Jour 3 : Documentation, analyse, enquête et idéation
  • Jour 4 : Visualisation graphique,réalisation et validation
  • Jour 5 : Réalisation, production et finalisation
  • Jour 6 : Présentation finale devant le jury et exposition

Une restitution enrichissante sous le regard d’un jury bienveillant

La semaine s’est achevée par une restitution devant un jury bienveillant, qui a salué la richesse des propositions et la diversité des approches. Lila et Cornelia, avec leurs coéquipières Aicha Rekik et Khira Aloulou de l’ESSTED, ont brillamment présenté leur travail sur « Olive Oil and Bread, A Fusion of Tastes »

L’immersion en Tunisie leur a permis d’explorer de nouvelles méthodologies et d’affiner leur approche du design en intégrant des valeurs essentielles : la curiosité, le partage des connaissances et l’adaptabilité.

Bravo à Lila et Cornelia pour leur implication, et merci à l’ESSTED (École Supérieure des Sciences et Technologies du Design) pour son accueil et cette belle initiative.

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Le design au service des enjeux sociétaux : les étudiant·es du Master en action !

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Au sein du Master Design et Stratégie de l’Innovation, les étudiants mettent leur créativité au service de projets de société, en mobilisant les outils du design pour proposer des solutions innovantes.
Pour les Master 2, puis pour les Master 1, c’était la présentation créative de leur projet de design, avant la réalisation finale. Une étape importante dans leur parcours !

Des thématiques au cœur des enjeux sociétaux

Les étudiants ont décidé de travailler autour de quatre grandes problématiques :

  • Comment recréer du lien intergénérationnel pour lutter contre l’isolement social ?
  • Comment faire pour que l’offre culturelle blésoise rencontre son public étudiant ?
  • Comment faciliter l’accès à l’alimentation pour les étudiants en situation de précarité ?
  • Comment proposer des opportunités de rencontres chez les étudiant•es ?

Bravo à tous pour la qualité de vos réalisations et pour votre engagement.

Le Master Design et Stratégie de l’Innovation : une formation engagée

Le Master Design et Stratégie de l’Innovation de l’ETIC Blois forme des designers capables de comprendre les enjeux sociétaux et de proposer des solutions innovantes. La formation bénéficie de l’expertise de professionnels reconnus, permet aux étudiants de développer leurs compétences créatives et stratégiques, tout en se confrontant à des problématiques réelles.

Si vous souhaitez mettre votre créativité au service de projets concrets, ce Master est fait pour vous ! Vous apprendrez à utiliser le design comme un levier stratégique pour répondre aux défis des entreprises et de la société, en concevant des solutions innovantes