À Etic Blois, nous encourageons nos étudiants à explorer des formes de narration créatives et engageantes.
C’est dans cette démarche qu’a été conçu l’atelier Stop Motion, encadré par Julio Gallegos et Coraline Wyss.

Un objectif simple : permettre aux étudiants de revenir sur leur expérience en entreprise… autrement qu’à travers un rapport classique.

Donner vie à une expérience professionnelle

Le stage est un moment clé dans le parcours d’un étudiant.
Mais comment en restituer toute la richesse, les ressentis et les apprentissages ?

Grâce au Stop Motion, les étudiants sont invités à mettre en scène leur expérience, traduire visuellement des situations vécues, créer un récit personnel et incarné, expérimenter une technique d’animation concrète.

Ce format permet de dépasser la simple restitution factuelle pour entrer dans une véritable démarche de création.

Un exercice complet entre analyse et création

L’atelier mobilise de nombreuses compétences essentielles au métier de designer : capacité de synthèse, construction narrative, direction artistique, sens du rythme et du mouvement, maîtrise technique (prise de vue, montage, animation)

Les étudiants doivent faire des choix : quoi raconter, comment le représenter, quel ton adopter.
Ils apprennent ainsi à transformer une expérience réelle en objet graphique et narratif.

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Une pédagogie active et professionnalisante

Encadrés par deux professionnels de la création, les étudiants bénéficient d’un accompagnement qui mêle exigence technique, liberté créative, regard critique sur leur propre travail.

Cet atelier s’inscrit pleinement dans la pédagogie Etic : apprendre en faisant, expérimenter, développer une écriture personnelle

Construire son regard de designer

Au-delà de l’exercice technique, cet atelier permet aux étudiants de :

• prendre du recul sur leur stage,
• mieux comprendre leur place en entreprise,
• affirmer leur sensibilité et leur regard.

Car devenir designer, c’est aussi savoir raconter, interpréter et donner du sens à ce que l’on vit.

Une autre façon d’apprendre le design

Avec ce type de projet, Etic Blois propose une approche pédagogique où créativité et professionnalisation avancent ensemble.

Le Stop Motion devient alors un outil puissant pour apprendre autrement, créer avec intention, révéler des univers

ETIC vous propose un atelier d’initiation au motion design pour découvrir les bases de l’animation graphique à travers le logiciel After Effects. Cet atelier est une occasion idéale pour explorer un univers créatif en pleine expansion, tout en faisant connaissance avec notre école et son environnement pédagogique.

Une première immersion dans le motion design

Au cours de cet atelier, vous apprendrez à prendre en main After Effects et à comprendre les principes fondamentaux du motion design : animation, composition, rythme et narration visuelle.

Accessible aux débutant·es, cet atelier est conçu comme une première approche, à la fois ludique et concrète, pour donner vie à vos idées en images animées.

Un atelier ouvert à tous.tes

Que vous soyez curieux·se, étudiant·e, en reconversion ou simplement intéressé·e par les métiers de la création visuelle, cet atelier est ouvert à tous.tes.

Aucun prérequis n’est nécessaire, seulement l’envie de découvrir et d’expérimenter.

Rencontrez votre intervenant

L’atelier sera animé par Emmanuel Rheny, motion designer et enseignant à ETIC.

Fort de son expérience professionnelle et pédagogique, il vous accompagnera dans la découverte d’After Effects et partagera avec vous sa vision du motion design, entre technique et créativité.

Dates des ateliers

• Lundi 27 avril : 18h–20h
• Lundi 11 mai : 18h–20h
• Lundi 8 juin : 18h–20h
• Lundi 22 juin : 18h–20h

Le samedi 21 mars, ETIC Blois a ouvert ses portes pour une nouvelle journée dédiée à la découverte du design graphique. Entre exposition de travaux étudiants et échanges privilégiés, les visiteurs ont pu plonger au cœur de la formation et de ses pratiques.

Pensée comme un moment d’échange et d’immersion, cette journée a permis aux visiteurs de mieux comprendre l’univers pédagogique du campus, à travers les réalisations concrètes des étudiants.

Une exposition immersive au cœur des travaux étudiants

Pour cette édition, l’ensemble des productions a été regroupé dans une seule salle, transformée pour l’occasion en véritable espace d’exposition.

Les visiteurs ont ainsi pu découvrir, en un seul lieu, les travaux des étudiants de 1re, 2e et 3e année : dessin, volume, édition, affiches, créations numériques… Une diversité de supports et de pratiques qui reflète la richesse de la formation en design graphique.

Cette organisation a permis une lecture claire des parcours et une immersion immédiate dans les univers créatifs développés par les étudiants.

Des échanges dans une ambiance conviviale

Au-delà de la découverte des projets, cette Journée Portes Ouvertes a également été un temps fort d’échanges.

Dans une atmosphère chaleureuse, les visiteurs ont pu poser leurs questions, échanger sur les méthodes de travail et mieux appréhender les attentes et les perspectives offertes par la formation.

Une vision concrète de la formation

Avec cette seconde édition, ETIC Blois confirme sa volonté de valoriser les réalisations étudiantes et de proposer aux futurs candidats une vision concrète, vivante et inspirante de la formation en design graphique.

Un projet étudiant tourné vers l’exploration et la création

La journée a également été marquée par la présence de Johanna, étudiante en 1re année, venue présenter son projet de bourse Zellidja.

Dans le cadre de sa scolarité et de son stage de fin d’année, elle prépare un voyage en Norvège, où elle partira pendant un mois pour étudier la lumière et développer une pratique du dessin in situ. Un projet personnel et artistique fort, qui témoigne de l’ouverture et de l’accompagnement proposés par ETIC Blois.

Pour entrer à l’école, tu dois remplir un dossier d’inscription, qui sera étudié et noté. De plus, tu devras passer un entretien, et présenter un book de travaux plastiques.

Un book est un dossier de présentation de tes projets créatifs. On peut aussi l’appeler « Portfolio ». Il te représente, et doit essentiellement montrer ton appétence pour les domaines de la création.

Il doit démontrer ta créativité, et de ta curiosité, et on ne te demande pas de faire « des dessins parfaits ». Ce qui nous intéresse, c’est ta curiosité, ta créativité et ton envie d’apprendre.

Lors de l’entretien, tu seras jugé·e sur ce book, mais pas que ! Ton désir d’entrer à l’école, ton goût du travail, de la régularité des efforts, la curiosité culturelle, ta connaissance de l’actualité. Tout cela permet de définir ton profil !

Mais en tout cas, ce book est le fil conducteur de la discussion.

Quelques conseils pour préparer son book en école de design

Montre plusieurs types de travaux

Tout est possible, et cette liste est simplement une indication des différents médiums à proposer :

• Dessins d’observation (objets, personnes, lieux, croquis)
• Peinture ou couleur (gouache, aquarelle, acrylique…)
• Croquis rapides / carnet de recherche
• Travaux numériques (si tu en fais : Photoshop, Procreate…)
• Volumes
• Photographies
• …

10 à 15 travaux bien choisis suffisent.

Partage ton processus créatif

Les jurys (bienveillants) aiment voir comment tu réfléchis, pas seulement le résultat final.

Tu peux inclure des recherches ou des essais ratés !

Exprime ta personnalité

Nous voulons voir ta vision personnelle, tes idées, ton univers graphique, artistique ou même musical ! N’hésite pas à parler de tes inspirations.

Et soigne la présentation !

Montre les travaux réels (pas numérisés), à part si ton entretien est en distanciel. Tu seras alors obligé de scanner ou photographier tes projets.

Prends soin de ce que tu présentes : ce sont tes créations ! Mais sois simple et clair. Pas besoin d’imprimer des books.
Voyons avec simplicité tes travaux !

Et surtout :

Pas de stress ! Ce que tu n’as pas encore acquis, nous sommes là pour te l’apprendre.

Pourquoi ton book ?
Parce qu’il démontre de ton goût des arts plastiques qui seront nécessaires pour aborder le design.

Pourquoi des questions culturelles ?
Parce que la culture est l’une des bases du design. Un·e designer doit être un·e citoyen·ne face au monde !

Si tu n’as pas encore des bases solides (selon le bac obtenu), ne t’inquiète pas : à ETIC, c’est un pilier de l’enseignement. Il y a des cours d’histoire de l’art, des cours d’iconographie, mais aussi de « pensée critique » !

Le jury est toujours bienveillant et accompagnant. Nous sommes là pour t’accueillir, et t’accompagner.

La qualité principale qui te sera demandée : LA MOTIVATION !

A bientôt !

Cette année, les étudiant·e·s de 2ᵉ année en Design graphique et Master Design et Stratègie de l’Innovation à ETIC ont participé à un projet pédagogique exceptionnel, fruit d’une collaboration entre Civic City et le festival Génération Climat. Ce projet s’inscrit dans une démarche internationale et citoyenne, où le design devient un outil pour réfléchir, raconter et agir sur les enjeux contemporains.

Civic City : une initiative internationale sur la démocratie

À l’origine de Civic City, on trouve Ruedi et Véra Baur, designers et chercheurs engagés dans la réflexion sur la démocratie et la participation citoyenne. Partout dans le monde, des écoles d’art et de design travaillent ensemble sur le même thème : la création de films et dispositifs visuels autour de la démocratie. Civic City propose ainsi une plateforme où le design et l’art deviennent des leviers pour explorer comment vivre et agir collectivement dans nos sociétés.

Génération Climat : art et écologie

Parallèlement, le festival Génération Climat, qui se tient chaque année à la Halle aux Grains de Blois, réunit artistes, étudiant·e·s et professionnel·le·s autour des enjeux climatiques et écologiques. L’initiative invite les jeunes générations à créer, imaginer et expérimenter des projets artistiques qui sensibilisent à la transition écologique et au lien au vivant.

Toutesles vidéos ici ↑

Quelle belle soirée hier à la Halle aux Grains !

Dans le cadre de l’événement Génération Climat, et en réponse à une proposition de Civic City (merci à Vera et à Ruedi Baur 🙏), les étudiant·es de 2e année et de Master 1 ont imaginé et présenté cinq films autour des enjeux de démocratie et d’écologie.

Bravo à eux ! Des propositions sensibles et engagées, mêlant profondeur, regard critique et humour. Une vraie capacité à questionner le monde avec intelligence et créativité.

La soirée s’est ensuite poursuivie avec la conférence de Claire Pétrault. Elle nous a partagé son cheminement personnel et professionnel autour des métiers de l’écologie : la création, à seulement 25 ans, des « Pépites Vertes », puis aujourd’hui le développement d’un club de relations engagé, né de cette première initiative.

Un témoignage inspirant sur l’alignement entre valeurs et action :
Comment changer de trajectoire ?
Comment faire coïncider convictions et métier ?
Comment être plus forts ensemble ?

Merci à Claire Pétrault pour cette parole sincère et stimulante, et merci à la Halle aux Grains – Scène nationale de Blois pour l’accueil.

Une soirée qui fait du bien et qui donne envie d’agir. 🌱

Un projet pédagogique ambitieux

Les étudiant·e·s de 2ᵉ année ont travaillé pendant plusieurs semaines en ateliers avec les intervenants Olivier Jacques et Stéphane Goiffon, pour concevoir films, visuels et dispositifs graphiques qui articulent démocratie et climat. Leur objectif était de montrer comment le design peut être un outil de sensibilisation, d’engagement et de transformation sociale, en mettant en récit des pratiques citoyennes et des enjeux écologiques actuels..

Une expérience enrichissante et collective

Ce projet a permis aux étudiant·e·s de travailler collectivement, d’expérimenter différentes techniques visuelles et narratives, et de confronter leurs créations à un public extérieur. Plus qu’un simple exercice académique, il s’agit d’une expérience de création citoyenne, qui relie pratique artistique, pensée civique et enjeux environnementaux contemporains.

Grâce à cette collaboration, ETIC confirme sa volonté d’allier pédagogie, créativité et engagement citoyen, offrant aux étudiant·e·s une plateforme pour exprimer leur vision du monde et leur sensibilité face aux défis du XXIe siècle.

Du 14 au 23 janvier 2026, la Scène nationale de Blois – Halle aux Grains a accueilli la cinquième édition du festival Génération Climat, un temps fort artistique et sociétal centré sur les enjeux du vivant et de l’environnement dans notre manière d’habiter le monde.

À l’invitation du festival

Les étudiant·e·s de 1re année en Design graphique de l’ETIC ont eu l’opportunité de prendre part à cette programmation, accompagnés par leur enseignant Julio Gallegos. Le projet « Ma part d’animal » est issu d’un travail collectif mené dans le cadre des ateliers pédagogiques, en lien étroit avec la thématique générale du festival.

Une exploration sensible du lien au vivant

L’objectif de ce projet était d’interroger notre rapport au vivant à travers une création plastique et narrative. En ateliers, les étudiant·e·s ont imaginé et réalisé des personnages hybrides, mi‑humains, mi‑animaux, utilisant le carton comme matière principale. Chaque volume est ainsi porteur de sa propre histoire : il questionne notre manière de percevoir notre corps, notre environnement et notre place parmi les autres espèces.

Cette approche créative s’inscrit parfaitement dans l’esprit de Génération Climat, qui propose chaque année des expositions, des installations, des spectacles et des rencontres pour réfléchir collectivement aux transitions écologiques, sociales et culturelles qui nous traversent.

nels et affirmés.

Un travail collectif exposé à la Halle aux Grains

La Halle aux Grains, monument historique transformé en scène nationale et centre d’expression artistique à Blois, a ainsi accueilli ces réalisations dans le cadre général du festival.

Les silhouettes géantes en carton ont dialogué avec d’autres installations plastiques et narratives autour de la thématique du vivant, offrant aux visiteurs un parcours de découverte complet.

Ce moment d’exposition a permis aux étudiant·e·s de voir leur travail confronté à un public extérieur, d’échanger avec des créateur·rice·s, des professionnel·le·s et des curieux, tout en intégrant leur démarche dans un contexte plus large de questionnements artistiques et écologiques.

Une expérience pédagogique et humaine

Encadré par Julio Gallegos, ce projet a été l’occasion pour les étudiant·e·s de se confronter à une création exigeante, à la fois sensible et conceptuelle. Il leur a fallu penser des personnages, des narrations visuelles et des volumes, tout en se confrontant aux enjeux techniques de la fabrication en carton.

Plus qu’un simple exercice de style, « Ma part d’animal » est ainsi devenu une réflexion collective sur notre rapport au monde vivant et notre responsabilité face aux défis écologiques à venir — une démarche qui s’inscrit pleinement dans les valeurs pédagogiques portées par l’ETIC et par Génération Climat.

Gilles DELERIS, Parrain de nos Master

Les étudiant·es de Master ont toujours un parrain ou une marraine : un mentor, une figure inspirante, qui permet un véritable partage d’expérience et une ouverture concrète sur le monde professionnel.

Cette année, pour les Master 2, c’est Gilles Deléris, créateur et dirigeant de W Conran Design, qui les accompagne.

W Conran Design est une agence internationale de branding et de design stratégique, reconnue pour son exigence créative et son influence majeure sur l’identité de grandes marques à l’échelle mondiale. L’agence a remporté de nombreux prix pour ses projets de branding et de design — notamment pour l’identité visuelle des Jeux Olympiques de Paris 2024, récompensée par un Black Pencil aux D&AD Awards 2025, l’une des distinctions les plus prestigieuses du design créatif international.

Une belle journée

C’est donc avec beaucoup de joie que nous avons passé une journée au sein de cette agence remarquable, installée au 18e étage d’un superbe immeuble dessiné par Jean Nouvel.

Cette immersion a permis aux étudiant·es de découvrir une approche du design où stratégie, sens et créativité sont indissociables. Une vision exigeante qui affirme le rôle du design comme outil de réflexion autant que de forme, comme levier d’impact autant qu’objet esthétique.

Merci à Gilles Deléris pour son accueil généreux.
Merci à Jean-Jacques Charrais pour ce cours de branding de haut vol, donné dans ce cadre inspirant, à l’image de l’exigence de l’agence.

Une journée précieuse, qui marque les esprits et donne de l’élan.

Une soirée de fierté et d’émotion sur le Campus

Le CCI Campus Centre Blois a accueilli récemment une très belle soirée placée sous le signe de l’émotion, de la fierté et du partage à l’occasion de la remise des diplômes des étudiants ETIC – Design Graphique, promotions sortantes de Bachelor (3e année) et de Master Design & Stratégie de l’Innovation.

Parents, proches, équipes pédagogiques, intervenants et partenaires étaient réunis pour célébrer le parcours et la réussite de ces jeunes professionnels du design. Entre retrouvailles, sourires et moments de forte émotion, cette cérémonie a parfaitement illustré l’esprit de proximité et de famille qui anime ETIC et l’ensemble du campus.

Les diplômés Master Design & Stratégie de l’Innovation

La cérémonie a également mis à l’honneur les étudiants du Master Design & Stratégie de l’Innovation, désormais prêts à relever de nouveaux défis professionnels :

• Lisa Biton → Agence 5e Étage

• Sarah Crouzet → Agence des Monstres

• Romain David → Sheriff Projets

• Antonin Lairaudat → Fils de Pomme

• Sephora Mayoko Mupita → La Nouvelle République

• Pauline Pressoir → Conseil Régional du Centre

Remerciements et perspectives

Un grand merci à l’ensemble des étudiants, aux intervenants, aux équipes pédagogiques, ainsi qu’aux entreprises partenaires qui accompagnent nos formations et contribuent à leur réussite.
Nous remercions tout particulièrement notre partenaire Crédit Agricole Centre Val de France pour son soutien fidèle.

À toutes et tous, nous souhaitons une très belle continuation. La suite de votre parcours s’écrit désormais ailleurs, mais l’esprit ETIC restera toujours avec vous.

Les diplômés Bachelor Design Graphique – 3e année

Nous adressons toutes nos félicitations aux diplômés de la promotion Bachelor, aujourd’hui engagés dans le monde professionnel :

• Maëwenn Brion → ODESKA

• Enzo Brizzi → NGE

• Sonia Delli → CACTUS SAS

• Ambre Desbois → La Fabrique du Degré

• Alexandra Freitas Alves → Urban Act

• Amin Girouard → Saneki

• Titouan Joncheray → UNAT Centre

• Axelle Lepaicheux → ZooParc de Beauval

• Alex Pottier → BGE Terres de Loire

• Clémence Pottier → Antoine Brunet EURL

• Maxime Renaud → Women and Men

• Somchareune Somsouthi → Atipic Conseil

• Carla Spaletta → Orléans Métropole

Corentin de Chatelperron, ingénieur, inventeur, explorateur et figure majeure du mouvement low-tech est le futur parrain des Master 2025-2027. 

Il interviendra lors d’une conférence exceptionnelle le 11 décembre à 18h30, un rendez-vous incontournable pour toutes celles et ceux qui s’intéressent au design durable et aux innovations responsables.

Un explorateur à la recherche de modes de vie durables

Depuis plusieurs années, Corentin sillonne le globe à la recherche de solutions ingénieuses, sobres et accessibles permettant de répondre aux grands défis écologiques du XXIe siècle. Il mène ses expéditions souvent en autonomie, vivant sur des embarcations ou dans des habitats expérimentaux qu’il conçoit lui-même, avec déjà de nombreuses expériences à son actif :

• 2018 : il répond à la célèbre question « Qu’emporteriez-vous sur une île déserte ? » en s’installant seul, pendant 4 mois, sur une plateforme flottante au large de la Thaïlande. Sa réponse concrète : 30 low-tech pour subvenir à tous ses besoins vitaux.
• 2023 : nouvelle expérience, cette fois en duo avec Caroline, dans le désert mexicain. Leur défi : créer une biosphère autonome de 60 m² ne produisant plus de déchets, mais des ressources.
• Été 2024 : ils s’implantent en pleine ville, à Boulogne-Billancourt, pour expérimenter leurs low-tech au cœur d’un environnement urbain dense.

Le credo de Corentin ?
Vivre mieux avec moins, grâce à des innovations simples, accessibles et solidaires.

Inscrivez-vous pour participer à la conférence

Un rôle de parrain inspirant

L’ETIC est fière d’annoncer que Corentin deviendra le parrain des Masters en Design pour les promotions 2025-2027.

Un partenariat exceptionnel, à la hauteur de son engagement.

Bien qu’il soit en Asie lors de l’année universitaire, il accompagnera les étudiants à distance et lors des temps forts de leur cursus.

Parmi ses missions :

• Participer ou faire participer ses directeurs artistiques aux jurys des grandes étapes du Master.
• Accueillir les étudiants au sein de son écosystème professionnel.
• Partager son expertise et répondre aux questions liées à leur avenir professionnel.
• Garantir, par sa présence symbolique, l’excellence et la singularité de la promotion qui porte son nom.

En devenant parrain, Corentin offre aux étudiants une vision rare du design :
un design inventif, frugal, collectif, qui transforme les contraintes en opportunités.

Sous son impulsion, les designers de demain sont encouragés à créer non pas pour produire plus, mais pour produire mieux, avec sens, responsabilité et curiosité.

Une conférence exceptionnelle le 11 décembre à 18h30

Ne manquez pas cette rencontre inspirante avec un aventurier moderne, un ingénieur visionnaire et un designer du réel.

Elle sera précédée par une signature de son ouvrage « L’appart du futur : Une aventure low-tech dans la biosphère urbaine”, à 17h.

Cette conférence marque le lancement officiel de la promotion 2025–2027 : Promotion Corentin de Chatelperron!

Avec François Christophe, photographe et intervenant à Etic

Dans le cadre du cours de photographie numérique, nos étudiants de 2e année en Design Graphique ont mené un travail complet allant du studio à l’espace public, sous la direction de François Christophe.

Après une première phase en studio, consacrée à la maîtrise des éclairages, du cadrage et de la direction de modèle, les étudiants ont poursuivi leur apprentissage avec un exercice en extérieur.
Ils ont ainsi réalisé des prises de vue en situation réelle, dans l’esprit de la photographie de rue, en construisant des scènes et des portraits où chaque étudiant devenait le personnage central de son image.

De retour en atelier, ce travail de prise de vue s’est prolongé par une exploration plastique : conversion des images en noir et blanc, impression en format A3, découpes, assemblages et collages pour créer un patchwork recomposé, donnant naissance à une image grand format.

Technique et créativité

Ce procédé permet non seulement d’interroger la composition et la fragmentation de l’image, mais aussi de donner une dimension plus expressive et personnelle aux productions.

Cet atelier, mêlant technique photographique, mise en scène, expérimentation visuelle et créativité graphique, offre aux étudiants une approche complète de la construction d’une image, du shooting jusqu’à sa matérialisation finale.